ライブをしてどのくらいお客さんが来てくれるかとか、それによってどのようなアクションを起こそうかといったことが、全て一回白紙になったのではないかと。だからここから先、どうやってこの状況の中活動していくのかをゆっくり考えていたという感じです。

しかし元々バンド畑で育ったので、今でも自分の中にある“バンドマン的な要素”を、久々に出したいという思いがありました。良くも悪くもここ数年の殻を破るというか、予想や期待をいい意味で裏切り、いい意味で予測の範囲に収まらない、“番狂わせ”させるという、そういう狙いで作った作品です。

ちょっと流行っているものに簡単に乗るのではなく、あくまで歌詞の制約や秒数の制約がある中で、いかにhommeらしさを出すかということを重要視しています。

逆に二人でやろうとなったからには、三人の時には避けていたこと、できなかったこと、やれなかったことも、もうこの際何でもやっていこうとなっていきました。そこから開けた感じがしましたね。

その頃は駆け抜けすぎたので、めちゃめちゃターニングポイントだったという記憶はあるんですが、あまり覚えてないといえば覚えてないです（笑）すごく悩んで考えていたとか、どんな心境だったかというのはあまり覚えていないんです（笑）

世の中のサイズ感で言えばたいしたことではないかもしれないけれど、山陰のライブシーンの中で言えば、セルフプロデュースでここまで様々なプロジェクトをしているバンドも珍しいと思います。

例えば、4枚集めると一つの絵になるというコンセプトで隔月で作品をリリースしたことや、毎月山陰の3会場で自主企画をやった時期もありました。
要は、「また何かやっているな」と思われるのが好きで、毎年何かしら仕掛けていたんです。

そこで、水面下に潜ったふりをして完全な新曲…しかも今までの雰囲気とは少し違う楽曲を制作し、それを出すのと同時に浮上するという案が出ました。そして、それだけでは足りないと考え、無料で配布するという結論に至りました。

相方は驚いていたと思いますが、僕がそういう結構無謀なことを言うのはデフォルトな部分もあるので、受け入れてくれたんですかね（笑）

相方は予算的な部分を試算してくれました。実際レコーディング、アレンジをしてCDをちゃんと作ってとなると、何十万円もかかる規模のことであり、お金的にはかなり厳しいものでした。しかしインパクトの面で考えると、やる価値はあるかもということで話がまとまりました。

ポップなんかも自分たちで作り、僕は運転をひたすらして、島田は飛び込んで事情を説明してというのを繰り返しました。結局220～230店舗置いていただき、加えてライブ会場で配るものを合わせて、1万枚を達成しました。

しかし、CDのクオリティに関しては売れるレベルのものをパッケージしたので、それを無料にしたという面白さ、言葉を選ばないで言うならば“バカさ加減”が僕はたまらなく好きなので、本当にやってよかったと思っていますね。

その情報は、数か月前にぽろっと言っていた一言を、ちゃっかり聞いてちゃっかりメモったりして準備します。驚かせるのが好きなので、基本的にそういう性格なんだと思います。

2017～2018年に松江テルサでワンマンコンサートをさせてもらった時も400人を超える人にお越しいただけました。本当にありがたいことで、ファンの方々には支えられています。

人間性では僕と合わない部分もあると思いますけど、僕が作る曲を誰よりも好きでいてくれる人だと思っていて、それをずっと信じてくれているから、パートナーとしてやっていけているのだと思います。

もともと責任感が無かったという訳では無いのですが。昔は僕が一人で何でもかんでもやることが多く、車の運転一つとってもそうだし、WEBの管理やあれこれアイディアを出すことも全て自分がやっていることが多かったんです。

そこから島田はどんどん責任感をもってくれて、お金の管理をはじめ僕のメンタルコントロール等、色々な部分を支えてくれています。

僕の場合は何かをやると、極端に言うと一日で結果がほしいタイプなのですが、島田の場合は「まだ一日しか経っていないじゃん」と言ってくれるタイプです。バランスは今すごくいいです。

本当にいくらでも湧いて出てきちゃうので、そうなると逆にそれを残したいという思いが強くなるんですね。もちろんいいメロディが浮かべばすぐにスマホで録って残すようにはするのですが、それを実際に起こし作る作業とのバランスが追い付かなくなるので、それがすごく嫌になるんですよ。

めちゃめちゃ溜まっているのに、それを制作する時間がないというのがすごく嫌なんです。

それって音楽を毎日のように生み出している人からすると、スイッチを切る必要がないように思うかもしれません。しかし僕は不器用で、ずっと降り続けていると疲れちゃったりするので、上手い事自分の中で区切りを決めて製作期間を設けているというか。

hommeにとってのMVというのは、映像に曲が乗っているというだけではなく、歌詞も含めての音楽映像だと考えています。

大学時代はいわゆる研究室というのに入り、卒業論文に向けて勉学をしなければいけないんですけど、僕は絶賛全国100本くらいライブをしていましたので、そういう勉強的なものは最小限しかしていませんでした（笑）

中間発表と言われるものを僕は多分飛ばしていると思うんですよ。そんなことは考えらえないと、教授にすごく怒られたような気もします（笑）

部活なので上下関係もしっかりしていて、僕らの頃はみっちり鍛えられるいい環境にいましたね。

それはやりたくなかった訳ではなくて、ただただバンド活動が楽しかったから、どこかに就職したいとかしなければということが考えられなかったのです。

でも一度200人くらい入ったワンマンライブを見に来てもらったことがあって、その時はさすがに少しびっくりしたみたいです。こんなに頑張っているのだと思ったようで、それ以降は仕事をしなさいといったことは言われなくなりました。

声で分かられるってすごいことだなって。顔で認知されるのはよくあることだけれど、声で分かってもらえるってすごいことですし、何かしら印象に残る声をしているのだろうと思います。

僕は自分の声はむしろありふれている声だと思っていたので、逆にそういう要素を持っているのであれば、生かした仕事をやってみたいなとも思います。夢はジェットストリームやることですから（笑）

美味しいお酒と料理をいただくというのが、ストレス解消や息抜きに欠かせないことになっています。家で飲むこともありますが、あてもできる限り良いものを探したいなと思っています。

そして歳を取ったのかもしれないですが、年々魚料理が好きになりますね。山陰のお魚の美味しさに年々気が付けています。それが分かると余計にこの町を好きになりますね。

それが全てではないですが、歌の練習を毎日10分でも、ギターを毎日30分弾くことでも、決めたことはとりあえず一定期間やってみるというのが大事なんじゃないかと僕は思います。

でも100人入ったら身動きが取れないくらいのすごく小さいライブハウスでしたね。そこは自分がバイトしていたというのもあるけれど、初期はバンドとしてもそこから発信していたので、原点的な場所ですね。

スタッフがチームのような存在というか、一緒に山陰のシーンを少しでも盛り上げようと思ってやってくれていて、そこにhommeが関わることにできる限り力を貸してくれます。自分たちにとってかけがえのない存在ですね。

煌々と出ていない日は、それはそれでいいです。昔からこの景色に色々な力をもらったり癒されたりしています。

そして、町の空気がすごく好きです。松江市は水の都と言われていて、全国にそういう場所はいっぱいあるけれど、水に囲まれているこの松江の街並みってなんて美しいんだろうって定期的に思いますね。

僕らは、山陰のブランドになりたい、山陰発の一ブランドになりたいです。それは音楽的にもそうですし、存在としてもそうです。

また、山陰の中には、山陰に根ざしながら、山陰の中から生まれて、全国に自慢できるような企業やお店がいっぱいあります。

それと同じように、僕らも山陰にいながら、山陰の人が全国に自慢できるような音楽を放ち続けながら、山陰では誰もが知っているような有名な存在…山陰ブランドのミュージシャンになりたいです。こっちに住みながら有名になりたいですね。山陰の内側から山陰の音楽を支えたいです。良いものは結局出ていくんだと思われず、山陰の中にもいいものはあるのだと思ってほしいです。

それが今の目標ですね。

自分たちが思うグッドミュージックとグッドメロディを追求していく、ただそれだけなんですね。その結果として皆さんに認知していただいて、山陰のブランドになればと思っています。

そして、何か仕掛けを作って面白い事したい、バカなことしたいという思いを持って、そういうことを企てながら発信していきたいです。
僕らのことを元々応援している人は、これからも変わらず応援していただきたいですし、最近知ってくれた方は、もっともっと興味をもってもらえるように一生懸命頑張るので、見ていてほしいなと思います。